Twilight sorcery I II
Mary Claire Tillotson
acrilico su tela
50x50cm cada uno
1690
*spese di spedizione escluse
Beneath the surface
BENEATH THE SURFACE
Beneath the surface è una mostra dedicata al collettivo Global Artelier 21, un gruppo di artiste provenienti da Australia, Irlanda, Italia, Messico, Regno Unito e Stati Uniti. Un gruppo affiatato nato con l’intento di portare una ventata di aria fresca, un nuovo modo per esprimersi attraverso l’arte intrinseca ed intuitiva.
Proprio come nella vita, le prime impressioni non sempre rispecchiano quello che ci circonda, è necessario esplorare più a fondo per capire ciò che si nasconde agli occhi. Bisognerebbe guardare al disotto della superficie per svelare la vera natura del creato, scendere in profondità per conoscere realmente la sua storia
Le opere d’arte presentate si ispirano agli strati della vita, al nostro passato, presente e futuro, un excursus sulla vita delle artiste in mostra, un mettersi a nudo adatto solo a chi saprà e sarà pronto a vedere oltre tutte queste velature.
Artists on display
Maite Agahnia – Carla Cohen – Siobhan Cox-Carlos – Lisa Metcalfe – Belinda Persoglia – Lynette Reed – Lorraine Streatfield – Mary Claire Tillotson – Julia Weston
ARTWORKS
Siobhan Cox-Carlos
Be
t.m. su tela
65x65cm
Belinda Persoglia
Kalaranka dreaming
acrilico su tela
76x76cm
Lynette Reed
Capri
acrilico su tela
70x50cm
Lisa Metcalfe
Headspace
t.m. su tela
50x50cm
Mary Claire Tillotson
Twilight sorcery I II
acrilico su tela
50x50cm cada uno
Lorraine Streatfield
Tiny miracles
t.m. su tela
60×60
Maite Agahnia
Watching from the bench
t.m. su tela
122x60cm
Carla Cohen
Give and take
t.m. su tavola
50x40cm
Julia Weston
Feel it all
t.m. su carta
60x50cm
La mostra è a cura di YAH – Young Art Hunters Associazione E.T.S.
Mary Claire Tillotson
mary claire tillotson
YAH ARTIST SINCE 2023
Pianella reflections
Mary Claire Tillotson
acrilico su tela
76x50cm
960
*spese di spedizione escluse
A gossamer ocean
Mary Claire Tillotson
acrilico su tela
60x60cm
910
The light in the dark
Mary Claire Tillotson
tecnica mista su tela
76x50cm
960
*spese di spedizione escluse
Sky River
Mary Claire Tillotson
tecnica mista su tela
60x60cm
910
2024
art room greenville, greenville
2023
spartanburg annual juried show, spartanburg
Mother – proud & serious, women united art magazine
beneath the surface on tour, yah, bordighera
beneath the surface, the yah factory, milano
Her Studio Magazine
Wake Coffee & Champagne, Charlotte, NC
2022
Chroma Collective Gallery guest artist
All Abstracts Juried Exhibition, Gallery 311, Raleigh, NC
2021
Winter Juried Exhibition, Charlotte Art League, Charlotte, NC
BIOGRAFIA
Mary Claire è cresciuta con carta e materiale artistico sempre a portata di mano. Si è quindi laureata dalla Winthrop University in Belle Arti con l’intenzione di diventare un’artista, ma senza una vera direzione o voce. Dopo una breve deviazione dalle sue passioni per studiare legge, è tornata all’arte quando i suoi figli sono cresciuti. Essendo sia avvocato che artista, trova che il connubio cervello sinistro/cervello destro migliori il modo in cui affronta entrambi i lati della sua vita. Essere avvocato è un’attività analitica incessante, che le conferisce la capacità di operare selezioni accurate nella realizzazione dei segni, nel valore, nel colore e nella composizione durante la pittura. Questo le permette di ottenere un risultato molto specifico, pur modificando i tratti pittorici intuitivi, che sono l’essenza stessa della sua ricerca creativa. Il risultato è un bellissimo equilibrio tra intuizione e pensiero in ogni opera. Mary Claire è cresciuta nella campagna della Carolina del Sud e ha trascorso gran parte della sua gioventù facendo escursioni e vagando per i boschi. Da questa passione, che continua a praticare, trae oggi gran parte della sua ispirazione artistica. Cerca quotidianamente conforto camminando nella foresta, da sola o con il suo cane e i suoi figli. La sua attuale pratica artistica cerca lo stesso senso di meraviglia e di magia che prova quando si trova nei boschi. È interessata a creare uno stato d’animo e un’emozione distinti in ogni opera, per creare un dialogo con l’osservatore e dare vita alla visione del collezionista.
young art hunters associazione ets
via bramante 13 20154 milano
97890630151
Numan
In un futuro prossimo, influenzato da cambiamenti considerevoli nel campo della tecnologia, l’umanità riconosce in sé stessa di essere arte, stravolgendo l’odierna idea del quadro e contribuendo come strumento per una cultura più completa. L’arte tradizionale, moderna e contemporanea si evolve in un riconoscimento approfondito dell’essere umano nei confronti della natura, diventando scenario e protagonista di un nuovo movimento. L’arte digitale sarà proiettata in ogni ambiente, il corpo diverrà il vero esponente artistico con il suo movimento. Un grande passaggio nella civiltà ha bisogno di un cambio di percezione: il computer, ciò che chiamiamo Intelligenza Artificiale, sarà lo spettatore delle esibizioni. Non saremo più noi ad andare a vedere una mostra, ma la tecnologia imparerà da sé a riconoscerci come forma d’arte.
Per questo futuro il concetto di “mostra” è differente, infatti lo spettatore diventa protagonista. La galleria The YAH Factory ospiterà persone che annulleranno la loro visione ormai obsoleta per approciare la partecipazione diretta. Nelle due sale la galleria cambierà forma, introducendo un separè tra l’introduzione a questa evoluzione (nella prima sala) e l’effettiva concretizzazione (nella seconda). L’esposizione comprende l’uso di proiezioni a muro di videoarte sperimentale e rifrazioni tramite specchi, un comparto sonoro coinvolgente a 360°. La sensazione principale che gli spettatori riconosceranno è l’appartenenza ad un luogo nuovo, fantastico, come una “stanza mentale” dove essere il focus.
⁕ entra nel tuo ego e dissolvilo ⁕ ⁕ le idee non sono la verità ⁕ ⁕ sei pronto a rinunciare all'arte ⁕ ⁕ perditi per mangiare qualsiasi cosa ⁕
artisti
Niccolò Misrachi . Elia Panori . Sara Ruggieri
MIA Photo Fair 2023
Artisti
giulia frump
giorgio mondolfo
egonauta
irene vesentini
Stand 19 E
THANKS TO:
Francesca Ogliari
Chiara Isella
Lorenza Pagliari
Luca Temolo Dall’Igna
Anna Pennati
Giuseppe Rinaldi
Niccolò Misrachi
Dal 31 marzo fino al 13 aprile, presso la nostra The YAH Factory viene allestita una mostra con alcune delle opere e degli inediti degli artisti presenti in fiera.
Giulia Frump
giulia frump
YAH ARTIST SINCE 2023
Habren 1
Giulia Frump
fotografia analogica su carta fotografica 1/5
60x40cm
500
Maps 3
Giulia Frump
Fotografia digitale stampa su carta cotone 3/9
36x24cm
390
Maps 5
Giulia Frump
Fotografia digitale stampa su carta cotone 4/9
30x20cm
390
Maps 7
Giulia Frump
Fotografia digitale stampa su carta cotone 1/9
30x20cm
390
Maps 2
Giulia Frump
Fotografia digitale stampa su carta cotone 3/9
36x24cm
390
Nido 6
Giulia Frump
fotografia analogica stampa su carta fotografica
30x30cm
450
Cute 2
Giulia Frump
fotografia digitale su carta fotografica 1/9
30x20cm
320
Cute 1
Giulia Frump
fotografia digitale su carta fotografica 1/9
30x20cm
320
2024
illustrami 7, the yah factory, yah, milano
mia photo fair, young art hunters, milano
Le linee del corpo, Speed Photo Bovisa, Milano
TOWANT, oTTo Sarpi, Milano
2023
blooming blood, the yah factory, milano
imagenation, matalon fondation, collater.al, milano
coesistenze, quintessenza tigella bar, milano
YAD 3, illustrami 6, the yah factory, milano
horizon, ten tower gallery, yah, lugano
mia photo fair, milano
2022
PARATISSIMA “NICE & FAIR”, TORINO
gravity, BOVISA URBAN GARDEN, MILANO
2021
PARATISSIMA “NICE & FAIR”, TORINO
2019
ESPOSIZIONE COLLETTIVA ‘SCENARI’, FIRENZE
FIIPA AWARDS CON MENZIONE D’ONORE NELLA CATEGORIA FOTOGRAFICA DI NUDO, TERNI
PARATISSIMA “EXPEAUSITION”, BOLOGNA
2018
BIENNALE INTERNAZIONALE DI FOTOGRAFIA, JINAN
ESPOSIZIONE COLLETTIVA ‘HUMANS’, BERGAMO
BIOGRAFIA
Giulia Gualazzi nasce nel 1997 a Milano, dove vive e lavora. Frequenta il liceo artistico per poi iscriversi alla facoltà di Beni Culturali all’Accademia di Brera. Appassionata d’arte, si avvicina sempre di più al mondo della fotografia, partecipando a iniziative e mostre anche internazionali. Conosciuta nell’ambito artistico come Frump, Giulia è aperta ad ogni tipo di sperimentazione artistica, soprattutto riguardo il mondo della fotografia analogica. La sua passione sono i ritratti fotografici, ama lavorare sul corpo e indagare su come la luce incide su esso per raccontare storie.
young art hunters associazione ets
via bramante 13 20154 milano
97890630151
Unfair 2023
Artisti
ricky bordoni
paolo gila
niccolò misrachi
elia panori
lynette reed
gabriele scanziani
the passenger
jane thompson
Photo by: Niccolò Misrachi
Artisti
Photo by: Niccolò Misrachi
Stand i3
Photo by: Niccolò Misrachi
THANKS TO:
Francesca Ogliari
Chiara Isella
Lorenza Pagliari
Luca Temolo Dall’Igna
Anna Pennati
Giuseppe Rinaldi
Niccolò Misrachi
Dal 10 marzo fino al 18 marzo, presso la nostra The YAH Factory viene allestita una mostra con alcune delle opere e degli inediti degli artisti presenti in fiera.
Carla Cohen
carla cohen
YAH ARTIST SINCE 2023
Entangled
Carla Cohen
t.m. su legno
50x40cm
785
Higher ground II
Carla Cohen
t.m. su legno
61x46cm
703
Higher ground I
Carla Cohen
t.m. su legno
61x46cm
703
Give and take
Carla Cohen
t.m. su legno
50x40cm
610
2024
art-a-whirl, follow the muse gallery, minneapolis
the other art fair, chicago
2023
beneath the surface on tour, yah, bordighera
beneath the surface, the yah factory, milano
New Year New Vibes, Laguna Art, Laguna, California
2022
Three Voices Group Show, Minneapolis, Minnesota
Art A Whirl Group Show, Minneapolis Minnesota
Art 2 Life Online Juried Art Exhibition
2021
Textures, Las Laguna Art Gallery, Laguna, California
Art 2 Life Online Juried Art Exhibition
BIOGRAFIA
Carla è un’artista autodidatta specializzata in tecnica mista, che attualmente vive a Minneapolis, Minnesota. Il suo processo è intuitivo, audace e curioso, traendo ispirazione dall’esplorazione dei colori, trame e motivi per creare strati visivi. È guidata da un’innata curiosità, trova ispirazione in ogni momento. Potrebbe trattarsi di un particolare colore, forma, linea o semplicemente dedicarsi ad una nuova tecnica che vuole approfondire. Il suo lavoro esplora le relazioni tra forme organiche e geometriche e come la loro sovrapposizione interagisce nello spazio e nel colore. Spesso incorpora strati trasparenti di carta e tessuto stampati a mano, che induce lo spettatore ad esplorare sotto la superficie, svelando il mistero uno strato dopo l’altro. Il suo lavoro è stato presentato in numerose mostre internazionali con giuria e in pubblicazioni come Vanity Fair UK.
young art hunters associazione ets
via bramante 13 20154 milano
97890630151
Liubov Bochkova
liubov bochkova
YAH ARTIST SINCE 2023
Defense
Liubov Bochkova
Olio su tela
80x80cm
€1070
Dreaming of morocco
Liubov Bochkova
Olio su tela
100x150cm
€4920
Youth
Liubov Bochkova
T.m. su tela
80x100cm
€860
Trasformation
Liubov Bochkova
Olio su tela
100x100cm
€1520
Blooming
Liubov Bochkova
T.m. su tela
80x80cm
€2640
2024
The others art fair, Young ARt Hunters, Almach art gallery, torino
2023
YAD 3, illustrami 6, the yah factory, milano
dissoul, the yah factory, milano
2022
Bianco 1971, PregnArt, Pregnana Milanese
YAH art days vol.2, young art hunters, milano
2021
Fragmented Identities, Itsliquid, Venezia
Arte per scaldare I cuori, Udine
2019
Informale ed astratto nell’arte contemporanea, Gallery Sant’ Orsola, Milano
Tra realismo e non realismo, Spazio M’Arte, Milano
Lo stato dell’arte, Palazzo Zenobio, Venezia
Arte Milano Incontri, Gallery Sant’Orsola, Milan0
Esposizione internazionale di arte visiva, Cascina Grande, Rozzano
XXII Exhibition of russian contemporary artists, Artcombinat, Moscow
Angeli e Demoni, Fombio’s Castle, Fombio
Basquiat, la street Italiana e le visioni metropolitane, Piacenza EXPO, Piacenza
BIOGRAFIA
Liubov Bochkova è una pittrice e scultrice russa, laureata nel 2013 presso l’Accademia d’Arte di Mosca, che attualmente vive e lavora in Italia. Ha lavorato per due anni come insegnante di pittura presso il liceo artistico di Mosca prima di trasferirsi in Italia nel 2024, per frequentare il Master di arte contemporanea all’Accademia di Belle Arti di Brera a Milano. Liubov lavora principalmente con colori a olio, trattando temi come il tempo, la memoria, il sogno e le emozioni che lo accompagnano. Recentemente ha iniziato a lavorare con l’argilla, con la quale crea sculture astratte con l’utilizzo di smalti ed acrilici. Nel 2024 apre ‘Off Glaze’, il suo studio e laboratorio dove ospita esposizioni e workshop dedicati alla ceramica.
young art hunters associazione ets
via bramante 13 20154 milano
97890630151
Mattia Gravili
mattia gravili
YAH ARTIST SINCE 2023
Alley
Mattia Gravili
fotografia analogica su fine art 1/5
40x30cm
€200
Voyeur
Mattia Gravili
fotografia analogica su fine art 1/5
40x30cm
€200
Toys toys toys
Mattia Gravili
fotografia analogica su Hahnemuhle photo rag 1/5
50x50cm
€250
Limbo
Mattia Gravili
fotografia analogica su Hahnemuhle photo rag 1/5
40x30cm
€200
2024
illustrami 7, the yah factory, yah, milano
2023
YAD 3, illustrami 6, the yah factory, milano
BIOGRAFIA
Nato a Milano nel 1990. Dopo essersi formato tra Milano, New York e Parigi, inizia a lavorare come fotoreporter e photo editor. Il suo approccio alla fotografia muta nel corso degli anni fino a diventare, quest’ultima, un medium di espressione artistica. La sua estetica è frutto di un mix di contaminazioni molto lontane tra loro: se da un lato subisce il fascino della grande fotografia formale americana, dall’altro, l’immaginario tipico della produzione asiatica contemporanea lo spinge a creare immagini più viscerali e oniriche, rendendolo un artista in costante sperimentazione.
young art hunters associazione ets
via bramante 13 20154 milano
97890630151
Dissoul
Young Art Hunters è orgogliosa di presentare ‘Dissoul’- Dissociazione corporea, una mostra rivelatrice di frammenti.
L’esposizione, organizzata nella nuovissima galleria d’arte The YAH Factory e curata dall’associazione Young Art Hunters, da sempre impegnata nella promozione degli artisti emergenti, è una collettiva di nove artisti italiani ed internazionali che attraverso l’utilizzo della propria tecnica ed espressione artistica si sono messi a nudo, esplorando le parti più recondite di se stessi, scindendo il proprio IO in due parti diverse ma complementari.
ARTWORKS
Chi sei quando nessuno ti vede
Martina Colombari
Installazione con foglie ricamate e resina
50x50x3cm
Da piccola parlavo con gli alberi
Chiara Cattaneo
T.m. su carta
100x165cm
31_1735
Martin Bruckmanns
Fotografia analogica,
1/10 + II AP, fineart su alluminio
50x70cm
Untitled
Perinà
Olio su tela
80x80cm
Defence
Liubov Bochkova
T.m. su carta
80x80cm
Gesto e colore
Gianluca Ripepi
T.m. su legno
25,5×25,5cm
NON DISPONIBILE
Azione rossa
Gianluca Ripepi
T.m. su legno
46x46cm
Open tales VI
Luigi Francischello
Acrilico su tela
80x80cm
Un ritrovamento spiazzante, una tecnica controversa, uno specchio rivelatore, una visione penetrante. Questi sono solo alcuni dei frammenti di spirito che Young Art Hunters ospita nella sua galleria. In questo atto di tagliare parte della persona si riporta la volontà di custodire tracce velate nelle opere d’arte, quindi poter essere in più posti contemporaneamente, a seconda della distanza dei vari pezzi di sé; quando si concentrano, come in questo caso, ne si possono riconoscere innumerevoli aspetti e tutti con una grande forza espressiva.
L’esposizione continua il ciclo di mostre dedicato alle giovani promesse dell’arte, sempre pronte a rispondere agli interrogativi contemporanei della società odierna.
Chiara Cattaneo
chiara cattaneo
YAH ARTIST SINCE 2023
Blessed
Chiara Cattaneo
acqua, zucchero, legno, ferro
40x40x64cm each
on request
Anti-stasi
Chiara Cattaneo
tecnica mista
80x80cm
300
Da piccola parlavo con gli alberi
Chiara Cattaneo
t.m. su carta
110x165cm
250
Cercando rifugio nel sereno tempo trascorso
Chiara Cattaneo
t.m. su carta
150x100cm
160
Solo oggetti che somigliano a persone vere III
Chiara Cattaneo
t.m. su carta
150x100cm
250
2024
illustrami 7, the yah factory, yah, milano
duat of light, young art hunters, milano
Noèma, BarconeMilano, Milano
2023
Festival d’arte, latobmilano, milano
YAD 3, illustrami 6, the yah factory, milano
dissoul, the yah factory, milano
2022
24h Intimamente distratta, Membra a Fiori Artificiali
2021
The Holy Art Gallery, Londra
Premio Artisti Italiani, Londra
BIOGRAFIA
Chiara Cattaneo, 22 anni, è una neolaureata in visual design con una passione per l’arte. Tutto il suo progetto artistico è nato 3 anni fa. Durante la pandemia per un esame di exhibit design le è stato assegnato casualmente un’artista e ha avuto la fortuna di avere Vanessa Beecroft. Prendendo ispirazione dalla sua opera VB 74 è nato il suo bisogno di comunicare la distanza e freddezza delle relazioni che quotidianamente coinvolgono se stessa e penso anche altri. È tutto un paradosso. Il lavoro artistico di Chiara si basa su una ricerca di materiali semplici, che chiunque può avere in casa. Principalmente utilizza acqua, zucchero e carta. La bellezza di questi oggetti è intrinseca nella loro semplicità, che una volta accompagnata alla luce, splende di anima propria, creando relazioni e dimensioni spontanee, oniriche.Le sue opere sono nascoste in piena vista. Qualcosa che non c’è, ma che chiunque può notare, basta avvicinarsi e non andarsene.
young art hunters associazione ets
via bramante 13 20154 milano
97890630151
Giona Messina
giona messina
YAH ARTIST SINCE 2023
Abitudini su tavolo
Giona Messina
olio su carta
65x80cm
€400
Sala da pranzo
Giona Messina
olio su carta
70x100cm
€500
Cucina I
Giona Messina
olio su carta
70x50cm
€350
Cucina II
Giona Messina
olio su carta
70x50cm
€350
Ombra I
Giona Messina
olio su carta
120x100cm
€700
2023
YAD 3, illustrami 6, the yah factory, milano
Dissoul, The YAH Factory, yah milan
Eye contact, Paratissima, Cavallerizza reale, Torino
Apertissima, Open sagra, MAC, Padova
2022
ReA art Fair, fabbrica del vapore, Milano;
Sicily on paper, Zona3, Mascalucia
BIOGRAFIA
Giona Messina non sa scrivere una biografia, forse lo annoia anche un po’. Sa di essere nato a Terni nel 1993, di vivere a Padova e di essere cresciuto a Catania, dove ha finito i suoi studi. È in Sicilia che ha iniziato a “darsi verso” ma non gli basta; è quindi spesso in giro, spinto non solo da motivazioni artistiche ma perché crede che sia nel contatto con le persone e con sé stesso che la sua esperienza di vita può avere senso. Ed in viaggio di gente se ne incontra molta, lo zaino è limitato e quindi, spesso, ci si trova a fare i conti con sé stessi. Non colleziona esperienze artistiche, date, luoghi, nomi di curatori ma si diverte a giocare in questo mondo di cui ancora non ha capito bene le regole; ci si perde, ci si ritrova, non sempre gli vanno bene le cose, altre volte ne viene gratificato. Il punto è però che non lavora per accrescere una lista ma per guardarsi dentro, tramite sé stesso, tramite gli altri, tramite quello che forse troppo spesso viene chiamata arte.
young art hunters associazione ets
via bramante 13 20154 milano
97890630151
Sara Ruggieri
sara ruggieri
YAH ARTIST SINCE 2023
Mostra totem
Sara Ruggieri
argilla, legno, metallo
35,5x10x10cm
€300
Settembre
Sara Ruggieri
stampa digitale 1/5
42×29,7cm
€60
Girasoli
Sara Ruggieri
stampa digitale 1/5
29,7×29,7cm
€45
2023
YAD 3, illustrami 6, the yah factory, milano
numan, the yah factory, milano
BIOGRAFIA
Nata a San Benedetto del Tronto il 27 luglio del 1999. Ho proseguito gli studi artistici fino all’università, laureandomi allo IED di Milano in Illustrazione e Animazione. Il mio corto di tesi, “Mio Figlio è Bravo a Giocare a Nascondino”, è stato donato alla Associazione no profit “Hikikomori Italia” a cura di Marco Crepaldi ed è arrivata in finale al Festival dell’Organizzazione Mondiale della sanità (Who’s Health for All film Festival). Successivamente ai miei studi, ho collaborato con “LaFeltrinelli” e la rivista letteraria “Il Maradàgal”. Nel 2023 ha collaborato con Panini per la realizzazione di alcune carte “Monsters!”, ideate da Dario Moccia.
young art hunters associazione ets
via bramante 13 20154 milano
97890630151
Margot Mari
margot mari
YAH ARTIST SINCE 2023
Heartbeats
Margot Mari
Acrilico su tela
80x80cm
€1100
Chaos
Margot Mari
Acrilico su tela
80x80cm
€900
Monsters inc
Margot Mari
Acrilico su tela
70x60cm
€500
Warmth
Margot Mari
Acrilico su tela
100x100cm
€1100
Dreams
Margot Mari
Acrilico su tela
80x80cm
€1200
2023
solstetit, the yah factory, yah, milano
BIOGRAFIA
Nata a Ho Chi Minh City nel 1994, è arrivata in Francia all’età di un anno ed è stata adottata da genitori francesi. Si è avvicinata alla pittura 20 anni fa, quando ha ricevuto il suo primo set per il suo compleanno ed è diventato un modo per esprimere tutte le sue emozioni. Pittrice autodidatta, si è laureata all’università di Panthéon Sorbonne a Parigi. Vive in un appartamento parigino, dedicando il suo tempo libero alla pittura. Dopo aver lavorato per alcuni anni nel settore del marketing e della pubblicità, ha deciso di lasciare più spazio alla sua passione, soprattutto durante la pandemia. Per lei l’arte è sempre stata un modo per evadere dalla vita quotidiana. Il suo stile è pieno di colori, natura e astrattismo che mirano a portare qualsiasi tipo di emozione alle persone. Ogni volta che dipinge, si sente immersa nel suo stile e trova sempre le emozioni più profonde. Vuole che le persone si sentano vive, che siano allineate con ciò che sentono e con ciò che vedono. Quest’anno ha esposto le sue opere per la prima volta in una galleria di Aix-en-Provence.
young art hunters associazione ets
via bramante 13 20154 milano
97890630151
Variante Di Valico
variante di valico
YAH ARTIST SINCE 2023
Luna in sagittario
Di terra son fatta
Tutta
di fango ho pieni i polmoni di sabbia le arterie affondo
le gambe
nel terreno
i miei piedi
hanno messo radici catene?
Da quaggiù
guardo lassù
lontano
lontana
il cielo
la luna
le stelle
andare dove
chissà
Variante Di Valico
Immobile
Continua a recarsi in quei luoghi e a volte temo
che non possa più fare ritorno
Variante Di Valico
Nella mia testa
Che sia fatto silenzio nella mia mente
nel mio cuore
nel mio spirito
Variante Di Valico
A modo tuo
Un’onda
il mare
mosso
non si ferma cerca la quiete ma, ahimè,
è sempre tempesta E se non fosse ahimè
ahimà
ahimò
oh, ma chi lo sa tempesta
siilo
per sempre Ascoltalo il silenzio Fallo
Variante Di Valico
Mi manca l’aria
in quanto
chi sono?
Chi vorrei diventare Cosa posso fare corro
anelo
annaspo nel fango della mia anima
e non so come uscire dalle sabbie mobili del mio cuore Affondo
sprofondo
affogo
Variante Di Valico
Il tuo
Il mio
Raccontami di un silenzio
Variante Di Valico
2023
YAD 3, illustrami 6, the yah factory, milano
BIOGRAFIA
Classe ‘96, sangue emiliano romagnolo. Da sempre grande appassionata di lettura e poesia decide poi di cominciare a portare sulla pagina il suo mondo interiore dopo aver frequentato il liceo delle scienze umane. Studentessa di lingue all’università, ha imparato che le parole hanno il potere di dare forma alla realtà, per questo sceglie di scrivere ciò che prova per capire qualcosa su stessa e sul mondo che la circonda.
young art hunters associazione ets
via bramante 13 20154 milano
97890630151
Gianluca Ripepi
gianluca ripepi
YAH ARTIST SINCE 2023
Terre e catrami
Gianluca Ripepi
t.m. su mdf
58,5×50,5cm
€600
Paesaggio catrame 1
Gianluca Ripepi
t.m. su mdf
75x59cm
€800
Paesaggio mentale 3
Gianluca Ripepi
t.m. su legno
94x76cm
€1000
Paesaggio mentale 6
Gianluca Ripepi
t.m. su tela
50x50cm
€550
Paesaggio mentale 7
Gianluca Ripepi
t.m. su legno
35x25cm
€300
Gesto e azione
Gianluca Ripepi
t.m. su tela
140x120cm
€2000
2024
illustrami 7, the yah factory, yah, milano
2023
hic et nunc, the yah factory, yah, milano
dissoul, the yah factory, milano
Kairos, Casa Ceretti, Verbania
2022
Fil rouge, Cartificio, Verbania Pallanza
2019
Cromie personal, Studio Quadra gallery, Domodossola
Piemonte Orientale, Piedmont region exhibition hall, Torino
2018
Nostalghia, Sala torchio, Arola
2017
Novara Prize, Broletto and Castello Visconteo, Novara
2016
Homo contemporaneo, Galleria Borgo arte di Borgomanero, Novara
2015
Evidence of a gesture, curch of sant’Abbondio, Masera
2014
Kinesis , Galleria Borgo, Borgomanero
2013
tribute to Costantino Guenzi, Galleria Silvio Spriano, Omegna
2011
axa award for the environment, Milano
Author graphics, Studio Quadra Gallery, Domodossola
150 artists, state archive, Novara
2010
Underpass contemporary art, flight Foundation Rosmini, Domodossola
Alchimie, Studio7 Rivodutri, Rieti
BIOGRAFIA
Gianluca Ripepi, nato a Domodossola il 07/04/1977 inizia il percorso artistico da autodidatta studiando i classici della scultura classica ed ellenistica creandone una rivisitazione pittorica (comunicare con i grandi), nel 2009 frequenta i corsi liberi dell’accademia Aldo Galli di Como, frequenta la storica Galleria Spriano di Omegna e si avvicina all’arte astratta, partecipa a varie mostra personali e collettive ed e’ tra i vincitori del Premio Novara (2017).
young art hunters associazione ets
via bramante 13 20154 milano
97890630151
Luigi Francischello
luigi francischello
YAH ARTIST SINCE 2023
Ceremonial 4
Luigi Francischello
Acrilico su tela
70x70cm
€1490
Depicted with tulip
Luigi Francischello
Acrilico su tela
70x70cm
€1490
Open tales 9
Luigi Francischello
Acrilico su tela
80x80cm
€1600
Open tales 11
Luigi Francischello
Acrilico su tela
70x70cm
€1490
Open tales 8
Luigi Francischello
Acrilico su tela
50x40cm
€1000
2024
purple rain, the yah factory, yah, milano
2023
AGATA ON THE ROAD, Fondazione Oelle, fOn Art Gallery Aci Castello, Catania.
solstetit, the yah factory, yah, milano
canto d’amore, Docks Dora, Torino.
dissoul, the yah factory, milano
2022
LIVING WITH THE PAST, mixed group show. Cupola Contemporary Art, Sheffield
2021
COV_ART, Group show, L’Allegra Brigata. Spazio 12, Monopoli
USCIRE FUORI-Libertà vigilata“, group show. Associazione Circuiti Dinamici, Milano
BIP-CHISINAU, INTERNATIONAL PAINTING BIENNIAL 2019”. Chisinau
2019
VENICELANDS ARTPRIZE, Beyond Borders, Treviso
MONA LISA’S MOUSTACHES 2, Contemporary Art Museum Ugo Cora’, Muggia
SUB TERRANEA-Festival delle Arti, Museo del Sottosuolo, Naples
JUST BLUE, Galleria San Lorenzo Arte, Poppi
2018
PARATISSIMA 14 Feeling Different, Caserma la Marmora, Turin
ANTHOLOGY 2017 (Juried prize Exhibition), Charlie Smith Gallery, London
2016
GRAND SALON, Villa Berberich, Bad Sackingen
RE- COGNITION Art Map, Ponte De Lima
BIOGRAFIA
Luigi Francischello, nato a Zurigo, ha vissuto i suoi primi anni in Svizzera e Australia, ora vive in Italia. È laureato all’Accademia di Belle Arti e ha iniziato a lavorare nell’arte da quando aveva diciannove anni. Ha esposto a mostre personali e collettive in giro per il mondo. Le sue opere appartengono a collezioni pubbliche e private come ‘Museu da Cidade de Aveleiro’. “Credo che l’arte sia esperienza ed espressione dell’anima e mi da l’opportunità di dialogare con i miei pensieri con i vari significati e con la casualità del processo creativo.” Luigi è sopratutto interessato ai simboli sacri, ornamenti barocchi e letteratura. “L’abbondanza di dettagli, l’incomparabile semplicità e dal lato opposto la complessità dell’insieme sono una vera e preziosa fonte di ispirazione per le mie opere, come una cornucopia.”
young art hunters associazione ets
via bramante 13 20154 milano
97890630151
Alessandro Salemi
alessandro salemi
YAH ARTIST SINCE 2023
A TU PER TU
Ridammi un po’ di ciò che ero.
Non sono figlio della circostanza,
ma strenuo difensore di ciò che ci ha legati.
Perché mi hai dimenticato?
Hai buttato giù i raccordi
che tenevano in piedi il mio ego.
Di fronte, come in un duello,
che non combatterò.
L’epica del movimento e della luce
restituisce al tuo volto ciò che la parola infinge.
Una speranza ancora si snoda in uno sguardo,
risento tutte le mie lacrime
diventare in silenzio
illibata acqua viva.
Alessandro Salemi
A MARINA DI RAGUSA
È come se fossi ancora lì,
dove anche i pensieri diventano
ambrati,
prendono forme di dune
sinuose e indefinibili.
Anch’io come sabbia
mi sfarino,
mi faccio modellare dal vento,
finisco sulla pelle
o lungo la scia della strada…
Su quel lungomare
hanno transitato tanti miei sogni
innocenti.
Il cielo di Marina
sa che non sono ancora spenti.
Per questo ritorno
e sempre la magia si riaccende.
Non importa dove intanto
sia finita la vita.
Qui ritrovo me stesso
e soltanto la luna è la meta.
Alessandro Salemi
SU QUEL BALCONE
Otto anni fa ero sporto da questo balcone
quando uscisti per chiedermi
se fosse tutto a posto.
La tua voce lievemente tremava
e il tuo istinto materno voleva
prendersi cura di me.
Il mio cuore affondava in acque di tenebre,
come un singulto,
e non sapevo che dire.
Sembravi di tutti, ma non eri di nessuno,
un raggio di sole che scalda e trascende
ogni senso di misura.
Il flusso della vita era un’irrefrenabile corrente
nella quale eravamo disciolti,
tu un’aquila bianca che squarciava
il mio cielo di pece.
Dallo sciabordio delle pagine sfogliate,
dal sudore impresso sui banchi di scuola,
al tintinnio dei bicchieri festanti,
alle tue risa gioconde come baci di miele
nell’oscurità della notte,
tutto sembrava coperto da una magia,
e in ogni lacrima si nascondeva
il seme della rinascita.
Ogni tua azione sembrava troppo,
agli occhi di qualcuno eri scombinata,
una nota fuori dallo spartito,
per me eri l’unica melodia che si udiva
dai battiti meccanici.
Io ti amavo proprio per questo,
non per come si ama una donna,
ma per come si ama un essere umano.
Ricordo che un giorno piansi pensandoti,
la vita ha scelto di dividerci,
forse in fondo le nostre luci
si dovevano incrociare
solo per quello spazio di tempo.
Eppure mi chiedo lo stesso dove sia finita
quella luce.
Non dirmi ti prego
che questo mondo ti ha corrotto,
che qualcuno è riuscito a sporcare la tua innocenza,
che ti sei fatta erodere
dalla sostanza dei vermi che ti strisciavano
ai piedi.
Otto anni fa, su questo balcone,
ti chiedevi cosa provavo,
ora invece credi di conoscermi,
di sapere tutto di me,
oramai sono solo uno come tutti gli altri.
Allora con la stessa lucidità spiegami
perché dentro di me c’è ancora qualcosa di te,
qualcosa che non vuol morire,
e perché nella mia mente non riappari più
come prima,
ma nel mio cuore c’è ancora quella te
che non morirà mai.
Alessandro Salemi
Sei assorta così da sembrare
sempre in un altrove,
con i tuoi occhi profondi ed evasivi
che mi ricordano Roma.
Chissà dove sono in questo momento,
probabilmente in un altro antro di mondo
o forse rivolti a questa gretta realtà,
senza tanta poesia o giri di parole.
Parole, non hanno bisogno
di passare parole
lungo le tue gote scoscese,
lungo il solco disegnato dalle tue labbra…
Non bastano parole
per sfiorare i tuoi capelli biondi,
arsi, l’altro lato della luna
di questa mite e selvaggia
terra latina.
Alessandro Salemi
IL PRIMO MOMENTO
Vorrei tornare al primo momento in cui ci siamo conosciuti,
l’inconsapevolezza scandiva le nostre parole
e gli occhi sembravano vedere ciò che le parole
non possono dire.
Mi chiedo se davvero tu avessi colto la mia innocenza.
Il cammino della vita è irto,
soggetto a stress che forse non fanno parte di noi.
Ognuno ha tanti sé,
tante dimensioni che si sovrappongono,
che tutte fanno parte dello stesso essere.
Penso che non tutto possiamo controllare.
E allora mi perdonerai se ancora ti penso,
non per le logiche che sono subentrate dopo,
ma per quel momento in cui gli occhi
hanno visto ciò che le parole non possono esprimere.
Adesso mi vedrai sorridere se ci rincontreremo,
ma dietro la maschera c’è un dolore,
che è lo stesso che squarcia il cuore del mondo.
Ti sento lontana, sei assente,
ma il sentimento di quel momento palpita ancora di vita
e la forza che gli contrappongo
non è maggiore di quella di una piuma
che si solleva dal suolo
per un soffio di vento.
Alessandro Salemi
ILLUSTRAMI GREATEST HITS, ALMACH EDITORE, 2022
2023
YAD 3, illustrami 6, the yah factory, milano
2022
Ho visto i fiori volare, battuta a macchina
2015
riflessi, pagine
BIOGRAFIA
Alessandro Salemi nasce a Carate Brianza il 2 settembre ’91 e cresce a Besana in Brianza, precisamente nella piccola frazione bucolica di Brugora. Le sue origini sono siciliane, infatti confluiscono in lui aspetti di una sicilianità antica, trasmessi in particolare dal Nonno Luigi che è stato il suo mentore. Alessandro scrive poesie dall’età di 11 anni. Per lui scrivere poesie ha un po’ lo stesso senso che ha avuto il comporre musica per Amy Winehouse. Lei diceva “La musica è l’unica terapia che ho a disposizione per trasformare i miei fallimenti in vittoria”, Alessandro, parafrasando le sue parole dice che la poesia è lo strumento che ha per fare fronte alle sue emozioni e provare a cristallizzarle per trarne sollievo o metterne in risalto l’aspetto sublime. Le lettere hanno fatto parte della sua formazione; dopo le medie ha deciso di frequentare il Liceo classico, dove si è diplomo ma ha sempre vissuto le materie letterarie come una costrizione, per cui successivamente ha deciso di cambiare area di studi iscrivendosi prima in Giurisprudenza e poi in Scienze politiche. È grazie a Pier Paolo Pasolini che riscopre la bellezza e il valore di indagine delle lettere e anni dopo decide di riprendere gli studi ma questa volta scegliendo quelli giusti per se. Alessandro Salemi si laurea nel 2019 in Le4ere moderne, mentre ora è laureando di magistrale in Comunicazione. Dopo esperienze lavorative diverse è adesso collaboratore giornalistico con l’aspirazione di diventare professionista e provare a fare della scrittura un mestiere. Alessandro è felice di condividere le sue poesie con Young Art Hunters, un laboratorio di idee e creatività, per lui espressione di quella Milano illuministico-romantica sempre densa di novità e di vita.
young art hunters associazione ets
via bramante 13 20154 milano
97890630151
Things We Lost In The Fire
RICCARDO BANDIERA
Nato nel 1973, vive e lavora in Italia, sul mare tra Genova e Nizza. Dopo aver conseguito studi tecnici, da alcuni anni è fotografo freelance, professionista iscritto alla TAU Visual, alternando lavori commerciali ed esposizioni artistiche. Ha esposto a Barcellona, Bruxelles, Rotterdam, Arles, Torino, Genova, New York, Monaco di Baviera, Milano, in collettive e personali. E’ autore del libro fotografico “Essenze Invisibili”, edito da Danilo Montanari, in cui ha fotografato tre bambini speciali di Ravenna, affetti da sindromi neurologiche.
FAIR
2022
MIA PHOTO FAIR, MILANO
(UN)FAIR, YOUNG ART HUNTERS, MILAN
2021
THE OTHERS ART FAIR, TORINO
MIA PHOTO FAIR, MILANO
GROUP
2022
PIECE OF MIND, YOUNG ART HUNTERS, BORDIGHERA
SHOCK IN MY TOWN, YOUNG ART HUNTERS, MILAN
2021
YAH ART DAYS ILLUSTRAMI 4, YOUNG ART HUNTERS, MILANO
2020
SILENZIO, ALMACH ART GALLERY, MILANO
2019
IMAGENATION, GALERIE JOSEPH SAINT MARTIN, PARIGI
FAMEL PORTRAITS, INGO SEUFERT GALLERY, MUNICH
RUM MAGAZINE, TOWNHALL GALLERY, GRAZ
THROUGH THE BLACK MIRROR, PARATISSIMA ART WEEK, MILANO
MULTIVERSO, EVVIVANOE’ GALLERY, TORINO
ANIMALI NOTTURNI, ART WEEK, BOLOGNA
2018
IMAGENATION, GALERIE JOSEPH SAINT MARTIN, PARIGI
FAMEL PORTRAITS, INGO SEUFERT GALLERY, MUNICH
RUM MAGAZINE, TOWNHALL GALLERY, GRAZ
THROUGH THE BLACK MIRROR, PARATISSIMA ART WEEK, MILANO
MULTIVERSO, EVVIVANOE’ GALLERY, TORINO
ANIMALI NOTTURNI, ART WEEK, BOLOGNA
2017
NOWART, INARTE WERKKUNST GALLERY BERGAMO
NOPHOTO, PARATISSIMA 13, TORINO
VOICE OFF, COSTANTINI GALLERY, ARLES
QUANDO L’ACQUA, MAAD, ADRIA
ANEDONIA, UGALLERY, FOGGIA
VINCENT LITTLEHAT PERSPECTIVES, SEUFERT GALLERY, MONACO
ANEDONIA, ARTIFACT GALLERY, NEW YORK
2016
N.I.C.E LEARNING TO FLY, PARATISSIMA 12, TORINO
BIENNALE ARTE CONTEMPORANEA, PALAZZO FRUSCIONE, SALERNO
INTERNATIONAL ART FAIR, DE LAURENSKERK, ROTTERDAM
INTERNATIONAL ART CONTEST, SATURA ART GALLERY, GENOVA
2015
VOICE OFF, ATELIER GALERIE RAPHAEL, ARLES
SO STRONG, GALLERIA COSTANTINI, TORINO 2015
REWIND, LABJUS, TORINO
2011
EXPOSIOCIO’ INTERNACIONAL DE PINTURA Y FOTOGRAFIA, CASA BATLO’, BARCELLONA
L’esposizione è un percorso attraverso cinque serie, ognuna con il proprio luogo di appartenenza, il suo tempo e la sua storia.
LA MOSTRA È LA PRIMA PERSONALE DEL FOTOGRAFO A MILANO, NELLA NUOVISSIMA SEDE THE YAH FACTORY.
Le serie ‘The Great Collapse’ e ‘Lagomlepsy’ aprono la mostra regalandoci un senso di dolcissima nostalgia, un’alternanza tra spazi chiusi e spazi aperti che ci spaventa ma conforta allo stesso tempo, facendoci viaggiare per terre e acque lontane.
Percorriamo dunque il mare della serie ‘Hiraeth’ fatto di ninfee, di sirene, figure eteree congelate in un istante, fissate nel battito di ciglia della macchina da ripresa.
Passiamo poi alla serie ‘Nantes Lubricis Pelagi’, dove la macchina fotografica è silenziosa e osserva, lasciando nella sua intimità la figura di una nuotatrice, soggetto metaforico-contemporaneo protetto da una lastra sottile che opacizza come una nebbia il corpo ed il suo colore, lasciandone intravedere solamente i gesti e le movenze.
‘Atlas Over Arteries’ incornicia il percorso espositivo lasciando protagonisti pelle ed elementi naturali che impercettibilmente si fondono, divenendo ibridi e complici, coesistendo in armonia e completandosi a vicenda.
RICCARDO BANDIERA
Sua la foto di copertina del numero di ottobre de “Il Fotografo” (2014) e quella per “ClickMagazine” (2019), mentre altri suoi scatti si trovano pubblicati sul terzo e quarto volume di “Stolen” (Australia), su “Fluffer” (#4 e #11, Italia), su Elegant Magazine (dicembre 2015, Francia) e sul magazine universitario “Chaffey Review” (California, USA), sul n°42 di “It’s Different Magazine” (Italia), su “Pretty Vacant” (Italia) e su “FotoCult” di aprile 2019.
Ego Nauta
ego nauta
YAH ARTIST SINCE 2022
The last road
Ego Nauta
fotografia su carta fotografica 1/5
50x70cm
450
The last moon
Ego Nauta
fotografia su carta fotografica 1/5
50x70cm
450
The last angel
Ego Nauta
fotografia su carta fotografica 1/5
50x70cm
450
A quite place III
Ego Nauta
fotografia su dbond 2/5
50x70cm
450
A quite place II
Ego Nauta
fotografia su dbond 1/5
50x70cm
450
A quite place IV
Ego Nauta
fotografia su dbond 1/5
50x70cm
450
2024
mia photo fair, young art hunters, milano
2023
HORIZON, TEN TOWER GALLERY, YAH, LUGANO
MIA PHOTO FAIR, MILANO
2022
THE FACTORY, THE YAH FACTORY (YAH), MILAN
BIOGRAFIA
Ego Nauta aka Bruschi Mauro, classe 1979, sperimenta la fotografia e studia da autodidatta. Ha affinato la tecnica dal padre, appassionato di fotografia industriale e religiosa. Le principali influenze arrivano dalla pittura, dalla letteratura e dalla musica che circonda i suoi pensieri. Artisti come Edward Hopper e Alessandro Papetti, scrittori come Raymond Carver e Cormac Mcarthy e musicisti come gli Hammock e tutta la musica post rock. La fotografia di Ego Nauta si osserva attraverso l’analisi di sé per cercare di descrivere stati di assenza, solitudine e silenzio. Ha realizzato libri fotografici custoditi in punti di book crossing e installazioni negli stessi luoghi dove ha scattato.
young art hunters associazione ets
via bramante 13 20154 milano
97890630151
Ricky Bordoni
ricky bordoni
YAH ARTIST SINCE 2022
Time’s shadow
Ricky Bordoni
M.t. on canvas
30x30cm
€750
60
Ricky Bordoni
M.t. on canvas
30x30cm
€750
32323
Ricky Bordoni
M.t. on canvas
50x50cm
€1000
83.761 seconds
Ricky Bordoni
M.t. on canvas
50x50cm
€1000
32.317 seconds
Ricky Bordoni
M.t. on canvas
30x30cm
€750
12.460 seconds
Ricky Bordoni
M.t. on canvas
30x30cm
€750
121.402 seconds
Ricky Bordoni
M.t. on canvas
70x70cm
€1200
Four and a half hours
Ricky Bordoni
M.t. on canvas
40x40cm
€900
2024
illustrami 7, the yah factory, yah, milano
art in the garden, unfair, superstudio più, milano
2023
unfair, young art hunters, milano
2022
Antifragilità, l’Apologia dell’Errore, ARTiglieria Con/temporary Art Center, Torino.
The factory, the yah factory, milano
YAH ART DAYS vol.2 – illustrami 5, young art hunters, milano
Libera-22, virtual exhibition, Erika Gaetani e Beatrice Cordaro.
YOUNG FOLKS, ARCHIMEDE 43, MILAN
2021
PARATISSIMA FAIR, TORINO
PARATISSIMA FAIR, ARTIGLIERIA & CONT. ART CENTRE, TORINO
2019
SALON D’AUTOMNE, SPAZIO TOGETHER, ROMA
A.R.T.E., SPAZIO CORSO ITALIA 44, MILANO
IL TEMPO E L’ERRORE, SPAZIO TOGETHER, ROMA
2018
ANIME DI SCARPATETTI, MUSEO DI STORIA E ARTE, SONDRIO
2017
SCARPATETTI ARTE, ASS. SCARPATETTI & COMUNE, SONDRIO
BIOGRAFIA
Ricky Bordoni nasce a Sondrio il 25 aprile 1992, nel 2015 decide di trasfersi a Milano, dove poi si iscriverà all’Accademia di belle arti di Brera. Oggi Bordoni vive e lavora fra la sua città adottiva e quella natale.
Il Tempo è forse il mistero più affascinante che l’uomo non sia ancora riuscito a risolvere. Il progredire della tecnologia ci ha permesso di avere strumenti sempre più accurati nella sua misurazione, tuttavia l’uomo è ben lontano dal comprendere realmente il Tempo, così come le sue implicazioni nella vita di tutti i giorni. Il mondo della fisica è ormai concorde nell’affermare che il Tempo, per come lo intendiamo nel quotidiano, non esista. Nonostante ciò, esso è un concetto
che nella realtà dell’uomo è di fondamentale importanza: non possiamo farne a meno, ne necessitiamo per lo svolgimento delle nostre azioni quotidiane e regola la nostra realtà. Presente,
passato e futuro sono per l’uomo qualcosa di imprescindibile, qualcosa che permette di comprendere ciò che accade intorno a noi; chiedersi cosa sia realmente il Tempo e come questo interagisca con noi è di primaria importanza nella comprensione del nostro ruolo nel cosmo.
young art hunters associazione ets
via bramante 13 20154 milano
97890630151
Women
WOMEN
Young Art Hunters, da sempre una realtà molto attenta alle nuove promesse dell’arte,
presenta Women una mostra collettiva di giovani artiste
che attraverso la propria interpretazione personale e il proprio stile artistico,
andranno a reinterpretare una donna dai diversi nomi, di diverse dimensioni, linee e forme.
ART IS YOUNG HARD PRECIOUS
L’intento di Young Art Hunters è stato quello di mettere in comunicazione quattro personalità diverse con
quattro espressioni artistiche ancora più distanti. Collage, pittura, digital e fotografia dialogheranno tra loro creando un percorso unico e personale grazie alle visioni delle artiste in mostra:
Dorsa Ahari
Lynette Reed
The Passenger
Irene Vesentini
Grazie alla collaborazione con il gruppo Keller Williams, l’esposizione ha luogo per la prima volta in uno
spazio domestico interamente virtuale, proponendo allo spettatore un’esperienza unica e senza tempo.
THE PASSENGER
The Passenger
Scarlet
70×70 cm
digital print
The Passenger
Chelsea
70×70 cm
digital print
The Passenger
Arabella
70×70 cm
digital print
The Passenger
Layla
70×70 cm
digital print
DORSA AHARI
Dorsa Ahari
Dismanting on a frame
77×77 cm
m.t. on paper
Dorsa Ahari
Dare me
18×13 cm
m.t. on canvas board
Dorsa Ahari
The pyramid within
30×25 cm
m.t. on canvas board
Dorsa Ahari
Break free
25×22 cm
m.t. on paper
Dorsa Ahari
Reborn
45×32 cm
m.t. on wooden board
Dorsa Ahari
Untitled
14×11 cm
m.t. on paper
LYNETTE REED
Lynette Reed
Untitled
100×100 cm
acrylic on canvas
Lynette Reed
Laguna
60×60 cm
acrylic on canvas
Lynette Reed
Go there
100×100 cm
acrylic on canvas
Lynette Reed
Italian summer holiday
60×60 cm
acrylic on canvas
IRENE VESENTINI
Irene Vesentini
Terre
40×60 cm
photography
Irene Vesentini
Disillusion vol.1
60×40 cm
photography
Irene Vesentini
Muse estive
60×40 cm
photography
Irene Vesentini
Gelsomino notturno
60×40 cm
photography
Irene Vesentini
Plein air
60×40 cm
photography
si ringraziano
Luca Temolo Dall’Igna . Anna Pennati . Francesco Virgata . Marcello Clarizio . Vittoria Basile . Niccolò Misrachi
un ringraziamento speciale a
Almach Art Gallery
Anna Pennati: Sublimazioni
Young Art Hunters é orgogliosa di presentare la mostra ‘Sublimazioni’ di Anna Pennati.
Per noi è stato un onore poter collaborare con un’artista di fama internazionale come evidenziano i 25 anni di carriera e le oltre 50 mostre.
Anna Pennati ci ha dato la possibilità di immergerci nel suo lavoro, più precisamente nelle sue iridescenti Sublimazioni intese come sintesi estrema che include il “tutto” e quindi il ritorno all’ ‘’uno” primordiale. In esse lo spettatore ritrova la strada perduta verso le proprie origini universali che lentamente aprono la piena percezione di sé.
La mostra è stata allestita nel nuovissimo spazio Horus, il primo interamente studiato e costruito dal nostro staff seguendo le esigenze dell’artista.
L’esposizione fa parte del progetto ‘Zona Rossa’ promosso da Almach Art Gallery e volto a dare la possibilità, a gallerie e organizzazioni artistiche, di condividere l’arte soprattutto in questo particolare momento.
Zobeide
T.m. su tela
70x50cm
€3200
Sublimazione n.19
T.m. su tela
80x80cm
€4300
l'artista Anna Pennati con le sue Sublimazioni
